《创战纪》中的光速摩托车,创战纪摩托车叫什么

这部里的视觉效果非常不错，摩托车竞赛场地也从2D变为3D。去看之前先看了1982版当做背景知识，当时心想只要这部可以把82版中出现的画面(摩托车，recognizer，有着蝴蝶般翅膀的solarsailsimulation)变得更好看更逼真，就已值回票价。

《创：战纪》好看吗？为什么？

电影可以用一句话概括，男主角进入了电子游戏世界，在经历了重重关卡后，成功翻版，并最终抱的美人归。电影用极具绚丽的视觉表现效果将80年代风靡全球的各路街机游戏搬上大银幕。首先是飞盘大赛，电影中的每个人物身后的飞盘不但是程序们存储信息的载体，更是用来杀人的利器，男主角在进入电子游戏后的第一关面对的正是1V1的飞盘大战，这不禁令我想到了当年的那些格斗类游戏，街霸、拳皇、铁拳、摄魂…..唯一遗憾的是电影中设计的这个飞盘大赛效果太单一，格斗的双方只是靠飞盘来互相击杀，如果给某个人物增加点华丽的连击和强力的必杀技就可以更好的还原街机格斗经典了。

在顺利的闯过了第一关之后，男主角赢来了极品飞车大赛，但我个人觉得关卡二更像是升级版的暴力摩托。这场摩托大战也将电影的视觉效果推向了极致，造型炫酷的荧光摩托车就足以吸引眼球，摩托车在空中瞬间组合生成的那一霎那更是惊艳，最华丽的当属摩托在赛道上行驶后留下的那条“光带”，这条“光带”是摩托大战中最致命的道具，他就像一道屏障让任何装上它的东西在瞬间被粉碎…..各种飞车特技的组合更为这场摩托大赛增加了不少技术含量，荧光摩托发动机独特的声音，车轮在赛道上摩擦的音效都凸显了比赛的激烈。

电影中的这段追车戏最与众不同的在于它的画面背景，三维立体的电子空间，极具质感和光线感的色彩组合，都衬托了这场极品飞车大赛的华丽，纵观影史，这段摩托飞车戏算不上最火爆，但绝对是最华丽。有了格斗游戏，有了赛车游戏，纵观街机游戏中，唯独缺少了射击类游戏，但编剧们当然不会忘记，他们把这出天空射击游戏放到了电影的最后。

这段沙罗曼蛇和雷电结合光速飞艇大战成了电影的高潮，速度、灵巧、精准度是闯过这一关的要诀，而这几乎与我们玩的街机游戏中要掌握的技巧完全吻合。电影也依旧用他独特的视觉效果来表现这段空战戏，蓝色、黄色的光带在空间中交互，现实中的空战完全被电子化色彩，没有火爆的硝烟，只有被击落瞬间在空中幻化出的碎片，在享受着震撼的同时，也感慨着好莱坞技术人员们的强大实力。

整部电影就是被以上这三段动作戏所串联，这三段戏就像三个包袱，一个接一个向观众跑出，让观众经历了情节的起因、发展到高潮，在这一过程中，视觉效果起着最重要的作用，其实看到很多评论说，电影的画面效果过于单一，对如同荧光棒一样的视效并不感冒，但不得不承认的是电影的视觉效果是前无古人的，《创战纪》的独特就独特在他极具光线质感的画面风格，这正如同《300勇士》的油画风，《极速赛车手》的七彩风一样，而闪着莹莹亮光的蓝色背景也更好的映衬了我们幻想中的电子世界。

但这种极具渲染力的视觉画面时间不应过长，这样会造成观众的审美疲劳，也就会使很多人觉得电影有些单调，这部《创战纪》片长大概120分钟，抛去片头片尾在现实世界中的部分，电子世界里的这段大概也就100分钟左右的时间，这说明迪士尼也充分考虑了过于风格化的画面所带来的观影弊端。尽管电影的视觉上堪称华丽，但这片子难逃一个华而不实的名号，在公映期间电影较差的口碑就影响了这部野心之作的票房成绩。

如今看来，电影的确有点令人失望，《创战纪》是我能想过的电影中拍续集跨度时间最长的，整整19年，19年前的那部《电子世界争霸战》鲜为人知，但那部电影却开创了“机器觉醒”的先河，当机器有了人一样的思维，这个世界会变成什么样子，人与机器的关系已不再是简单的生产和劳动上的关系，而是上升到了宗教、哲学的领域。只是在那个时代，电脑、网络尚未普及，人们很难去接受电影中的一些先锋理念。

知道90年代末，《黑客帝国》的诞生成了这类极客电影中的里程碑，其绚丽的视觉效果背后所引起的那些争论和思考至今还未平息，作为这类题材的创始者的《电子世界争霸战》却默默无闻，在网络、电子技术大行其道的今天，迪士尼让这个早已被人遗忘的作品再次成为话题，原本想打造一个可以比肩《黑客帝国》的科幻经典，但可惜导演不是沃卓斯基兄弟那对鬼才，一改再改后的剧本早已没了丰富的内核，而电影中抛出的关于“造物论”“平行世界论”的探讨也浮于表面，缺乏创意的故事，只能让这部有着华丽视觉效果的电影沦为好莱坞生产流水线上的工业制成品，或许多年之后，当再次提起《创战纪》时，我只会记得它华丽的画面了。

去看之前先看了1982版当做背景知识，当时心想只要这部可以把82版中出现的画面(摩托车，recognizer，有着蝴蝶般翅膀的solar sail simulation)变得更好看更逼真，就已值回票价。这部里的视觉效果非常不错，摩托车竞赛场地也从2D变为3D。一开场的许多桥段也都是在向第一部致敬，让人会心一笑。

但后面的剧情部分，还是太弱，最后居然变成主打父子情。要知道第一部可是从无到有创造了很多概念啊，虽然也有对其他影片的借鉴。而且也提出了“电脑技术的发展是否终有一日将取代人类”这个到今日仍有争议的话题。有人可能说这部就是看视效啊，剧情不用在意。但我在家看完82版后，心情非常激动澎湃，冲到电影院去看这部，希望除了视效(这个是必然，现在的电脑科技比80年代不知强了多少)，至少也有些值得回味的剧情，但结果没有。

你见过最还原的cos是什么？

Cosplay发源自美国，根据百度百科狭义的解释是模仿、装扮虚拟世界的角色。现在cosplay的定义不仅仅是对于这些角色单纯的外貌以及服饰、装扮上的模仿，更有人是一种精神上的cos。下面这几位就是我见过的比较有代表性的coser。1 Alyson Tabbitha姑娘的cosplay技术已经到了炉火纯青了，基本上就没有她不能cos 的角色，跟国内cos完全不是在一个等级的选手，对她只能膜拜。

不管是男性角色 还是漫画角色 所有角色任君选择牛不牛叉2 Evgenia Medvedeva这位是在现实生活中最火像的cos，前段时间冬奥会的女子单人滑冰项目的小姐姐。这是她在2016年日本花样滑冰大奖赛的表演滑中cos 的美少女战士的女主角月野兔，bgm是主题曲《代替月亮惩罚你》。武内直子在赛后还和她见面了，啦啦啦 3、Laura Hofstadter一位用生命在cos的老奶奶。

Laura 今年已经68岁了，虽然身患乳腺癌，但是对于艺术和生活的热爱使得她去cos了世界名画。她的cos可以是从精神上代表了cosplay。戴珍珠耳环的少女朱迪思·莱斯特肖像 作者：小猴子麻麻PS：欢迎小可爱们微信搜索“任玩堂”或“appgamecom”关注任玩堂微信公众号，更多新游资讯尽在任玩堂！。