摄影技巧知识大全,这10个手机摄影技巧

4、虚心学习摄影的构图技巧。要学习摄影，首先你要热爱摄影行业，对摄影感兴趣、有热情，然后才会主动的去学习钻研摄影技巧，积累经验，在摄影之路稳稳当当的越走越远。要快速入门摄影，掌握摄影构图技巧很关键，因为现在相机的自动化、智能化程度越来越高，相对摄影的人工技术要求也在不断降低。

摄影有什么技巧吗？

感谢好友的邀请，对于这个问题，我谈谈个人的一些看法，希望大家共同来讨论。现在越来越多的人爱好摄影，并且在学习摄影。那么学习摄影有哪些技巧呢？我认为有以下这么几点。一，要正确地使用摄影设备能正确使用摄影设备也是一种技巧，也是学好摄影的关键所在，很难想象不会使用设备，怎么能拍出优秀的摄影作品来。（摄影作品）二，要注意学习在具体摄影中的技巧摄影技巧不是一成不变的，而是在实际的作品中随机应变，寻找最好的结合点，在不同的摄影作品中，角度，光照以及构图都是不一样的，所以要区分开来对待，学会不同的技巧表达。

例如在这些作品中，面对不同的情况要学会应用不同的技巧。三，要注重摄影艺术，文化的渗透在摄影里更多的人越来越注重摄影的文化因素和艺术性，这样的作品才能有更大的升值空间和魅力。有文化底蕴和艺术性的作品才能为摄影注入活力，才能更加生动自然地表现画面，表达情感。以上就是我的一些看法，对此，你的看法是怎样的呢？欢迎留言，感谢关注！。

如何快速入门摄影？

要学习摄影，首先你要热爱摄影行业，对摄影感兴趣、有热情，然后才会主动的去学习钻研摄影技巧，积累经验，在摄影之路稳稳当当的越走越远。说到可以快速入门的摄影技巧和知识，根据我的体会，主要有以下几个方面。第一，熟练掌握你手中相机的基本功能。“工欲善其事，必先利其器”。要做好一件事，准备工作非常重要。要想入门摄影，最基础的是要熟悉相机的使用方法，做到熟中生巧，运用自如。

要熟悉相机的光圈、速度、分辨率、白平衡、感光度等基本原理及使用方法；要了解相机场景预设；要掌握相机曝光三要素以及之间的关系。只有掌握了相机的基本使用方法，才可以谈摄影入门的问题。第二，理论加实践。摄影也如其他工作一样，是一个长期实践和艰苦训练的过程，世界上没有天生的优秀摄影师，要入门摄影，不仅要向书本学习理论，更重要的是要在创作中不断积累实践经验。

在实践中学习，在学习中提高，只有不断的练习和实践，才会掌握摄影的技巧，才会将书本知识转化为自己的能力，从而快速提高自己的摄影水平。第三，认真研究摄影构图。要快速入门摄影，掌握摄影构图技巧很关键，因为现在相机的自动化、智能化程度越来越高，相对摄影的人工技术要求也在不断降低。构图考量的是你观察能力、审美能力，对提高摄影作品的档次水平至关重要，可以从简单的构图方法学起，比如九宫格构图、对角线构图、平衡式构图、三点式构图、方框式构图、旋律式构图等，然后进一步学习、研究光线、影调、色彩的运用技巧，不断提高自己的摄影水平。

学习摄影的技巧大全？

九层之台，始于垒土。在摄影创作这条道路上，需要扎实深厚的基础。希腊杰出的政治家狄摩西尼，天生唇齿缺陷，说话含糊不清，与人交流非常的困难，为了练好说话的基本功，他把一块小鹅卵石含在嘴里反复练习，巨大的困难并没使狄摩西尼放弃练习，他就这样一直练到自己能轻松地像正常人一样说话，甚至比他们开要口齿流利。没有练好说话的本能，狄摩西尼就不可能成为希腊杰出的政治家。

如何系统地自学摄影？

答：1、系统学习摄影 ，先要看说明书。说明书对相机的每一个按钮及功能叙述很清楚。2、下一步要重点学习并掌握摄影三个关键的因素—ISO、光圈、快门，正确认识光圈、快门、ISO三者之间的关系。ISO可以控制光圈，光圈可以控制照片背景的虚化，快门速度可以拍高速或者慢速的运动物体。光圈大小应根据景深的要求来确定，快门速度的高低应以图像清晰锐利为准则 ，ISO宜低不宜高，ISO越低噪点越少，图像质量越好。

3、还得懂得掌握控制好相机的进光量。照片好看与否和利用光线有很大关系 ，通过调整相机的光圈、快门可以获得相片足够的光线。4、虚心学习摄影的构图技巧。要拍好高山、河流、草原、花草、人物、运动的物体、霞光等作品，要先有一个好的构图，构图需要技巧，比如用三分法（井字构图、黄金分割）、对称居中构图、对角线、对比构图、平衡法构图、前中厚层次构图、三角形构图等。

构图技巧最重要的是去掉画面中与主题无关的元素，突出重点。5、初学习摄影，除学习摄影理论外，最重要的是要多实践 ，多虚心向老摄影老师学习 ，他们有书本上学不到的多年实践经验和技术，经常去尝试拍摄各种题材、各种类型的照片。6、一定要学习照片后期处理软件 。照片完成后，用后期处理软件裁剪工具进行处理，去掉繁乱不利于突出主题的元素 ，对照片不足的因素进行各项微调 ，一张好的照片就出成品了 。

摄影最基本的要领是什么？

这里说的是最基本！摄影最基本的前提是什么？清楚！一张照片，如果不清楚，一切无从谈起。这里的清楚，是指主体清晰，与焦外的虚化是两个概念。既然照片要清楚，那么摄影最基本的要领是什么：相机要稳、对焦要准！相机稳，是照片清晰的基本条件，这就是很多大师不辞辛苦到那儿都带着三角架的原因－－保证相机的稳定！除了三角架，手持相机如何确保相机的稳定是摄影的最基本的基本功！手持相机，姿式要对（如上图），掌握些技巧，再加上长时间的练习，一定会练成“铁手功”。

对焦要准。特别是主体不在画面中央时，更要关注对焦的正确性。如果是静止或者是运动速度不快的主体，强烈建议采用单点对焦。对焦正确，相机稳定，一张清晰的照片就有基本条件，一张照片清晰了，才有资格再去考虑什么构图、思想、主题等“更为复杂”的事情。最后再多说一句，还是跟照片的清晰度有关的，那就是安全快门。在手持相机的时候，快门速度一定不能太慢，安全快门是非常有参考价值的参数，即使你有非常厉害的“铁手功”，也最好不用让快门速度低于安全快门。

如何拍出油画效果的照片？

前期拍摄出油画般的照片是有一定难度的，一般都要经过后期处理。先了解油画有什么特点：油画是西洋画的主要画种之一，具有色彩丰富厚重、画面有质感，层次分明，立体感强。前期拍摄时就要考虑后期处理，根据以往经验，用慢门拍摄的风光照片比较容易处理成油画般的图片。下面是去年在鼓浪屿拍摄的照片，图片均呈现油画风格，这里我们通过图片来说明前期拍摄环境和后期照片处理。

1. 慢门拍摄时三脚架、减光镜（ND镜）或中灰渐变镜（GND镜）以及快门线是必备 的 ，慢门拍摄到的画面效果已经超出了人眼所能定格的范围，往往能给人们带来比较震撼的视觉效果，照片有质感，层次分明，立体感强，这点与油画元素相符。2. 拍摄时间首选黄昏或阴天，因为黄昏拍摄光线柔和，色彩艳丽多彩。阴天拍摄光线均匀，能呈现画面本身的色彩，这与油画色彩丰富厚重，画面细腻相一致。

3. 有云层的天气拍摄，天空容易呈现油画特质，特别是有明显移动的云层，拍摄出的照片更有冲击力，容易出大片。如图 1-6 天空呈现的就是油画般视觉效果。4. 黄昏时拍摄，天空与地面光比大，用点测光拍摄 ，使用渐变镜可降低天空与地面的光线反差。5. 油画作品中，树木花草是常见的元素，前期拍摄时用逆光拍摄树木的照片经过后处理容易产生油画效果。

因为逆光拍摄，树木轮廓较清晰，树叶呈现半透明效果。图7-9 树木就有这种油画特点。6. 前期拍摄的照片一般2、3分钟处理就能创作出油画般的照片。我是用Snapseed 软件后处理（这款软件易处理而且效果好）。常用这几个软件项目：HDR景观，图片调整，白平衡，曲线，魅力光晕。7. 注意：没有前期拍摄成功就不可能产生后期处理的好效果！。

喜欢摄影，怎么提高摄影技术？

喜欢摄影，怎么提高摄影技术？提高摄影技术，从零到高手需要多学习，多实践，步步为营。在这里我就好好侃侃如何从零基础学摄影，从而成为一位高手的。一阶段 打基础 学设备学习摄影技术首先要接触设备，不管是手机还是单反相机都可以作为一个学习工具。先选择用什么设备学摄影。工欲善其事必先利其器，琢磨透了你的设备功能是很重要的事。

学习摄影技术先要了解你的设备，好好研究设备的所有功能。所以学摄影的第一本参考资料是单反或者手机的功能性说明书。或者可以读一读之前写的专业手机摄影课程（一）：深度挖掘手机的摄影功能从网络上查找各类教程，寻找自己喜欢的拍摄题材去研究去学习。这一阶段大概花费不了几周的时间。二阶段 勤练习一个摄影新手对想要在摄影方面要所有提高，就要多多练习，这里介绍三种方式给大家：1.365 日摄影计划（365 days project）顾名思义，就是一日一照片的拍摄计划，每天都强迫自己拍下一张照片记录，这照片主题、环境甚至拍摄技巧皆不受限，只要你觉得不错的画面都是值得入镜题材，而当你这样拍了一段时间后，你将发现自己的进步与成长。

也能有助于自我摄影眼的培养。2."21天摄影成功学"，坚持21天拍同一个项目，利用学会的摄影知识与技巧，在不同的景别、高度、角度、视野、景深下练习拍摄同一个事物，锻炼出区别于日常的观察习惯，激发出自己的视觉创造力。3.模仿之路，模仿促使自己进步的最佳捷径之一。每天你可以找一张你喜欢或受欢迎的摄影作品作为模仿对象，不论是风景、人像或者任何题材，只要你觉得拍得还不错，那就想办法拍出类似的情境氛围或影像效果吧！虽然无法达到100% 相同，不过在模仿学习过程中，你已从别人作品中获取许多宝贵的经验技巧。

模仿并不可耻，重点是，你能否在模仿过程掌握了知识与技巧，从中走出自己的风格与路线，这才是关键所在。这一阶段可能花费数月乃至数年的时间。有个网络段子，大家看看：会摄影，要具备以下条件:会电脑、会后期、懂艺术、会命名、知天文、懂地理、写游记、发微信、会分享、会沟通、会算账、会法律、会看人、能熬夜、能开车、能早起、能爬山、会游泳、能上树、能下地、会钻洞、不怕狗、懂娱乐、受得了忙、耐的住饥、熬得住冷、守得住闲、会伺候人，只要是在这个行业混几年的，估计不成精也已经看破红尘了，你以为拍个照容易啊？........摄影知识点你掌握了吗？景深、光圈、焦距、快门、光比、大逆光、小逆光、前45度光、135度光、反光板、营造光、平光、侧光、七分人像、三分人像、全身照、俯拍、仰拍、感光度、光比、离机闪、引导线、兴趣点、主体、陪体、黄金分割、对角线、剪影、高光溢出、直方图、死黑、死白、自动对焦、焦平面、白平衡、白平衡漂移、测光点、评价测光、包围曝光、眼神光、18灰、高调、色温、低调、中灰渐变、渐变镜、ND镜、闪光灯输出量、切割点、地平线、多重曝光、HDR、虚化背景、画面语言、画面简洁、构图、地脚光、唯美光、鳄鱼光、小清新、特写、鱼眼镜头、抓拍、摆拍、肢体语言、合影照、顶光、眼影、三角光、K值、拍摄模式、反光板预升、快门线、三脚架、画质、锐度、ISO 、半按快门、测光锁定、CCD、 白加黑减、黑白灰、亮度值、光学变焦、数码变焦、全画幅、135胶片、柔光、散射光、硬光、伽马线、DX画幅、APS-C画幅、APS-H画幅、防抖、大平光、LR、PS、LB、RAW、ACR、曝光模式、对焦点、快门优先、光圈优先、AF-S超音波马达镜头、 镜头口径比、B门、C-PL镜、高速同步闪光、鬼影、内对焦、前帘同步、后帘同步、 TTL、分区曝光、接片、糖水片、透视度、色相、饱和度、黑反转、HSB模式、RGB三原色模式、CMYK模式、JPEG、热靴、慢门、跟踪、色阶、曲线、高感、噪点、虚化、锐化、视角、机位、景深、点测光、矩阵测光、交点、三分构图、平行线、水平线、垂直线、框架式构图、宽容度、动态范围、悬浮人像、闪光灯指数、评价测光、点元素、前景深、中景、后景深、影调、色彩对比、大景深、浅景深、脱焦……三阶段 能力提高拍摄了无数的照片之后，掌握了摄影技术，那么什么是好照片呢？我们渐渐懂得很多道理，各种好照片的标准。

有一些耳熟能详的道理我再重复下：1.大道至简，简单明了的主题是好照片的一种标准。2.艺术摄影讲究秩序与张力，有秩序的画面与有张力的画面也是好照片的标准。3.纪实照片有故事感的照片就是好照片。4.而商业摄影中，顾客需要的照片就是好照片。......明白了什么是好照片，让我们拍摄起来更有指导性，方向性。常年累月的锻炼，为了提高各种能力，比如：1、提高观察力2、提高审美3、提高光影运用4、提高后期处理技术这一阶段可能花费一生的时间，去不断打磨自己的技艺与能力。

四阶段 摄影之路学了各类繁杂的知识点，提高了很多能力，这时候需要取舍，选择一个方向。摄影的艺术之路并不容易，每个阶段都需要积累，寻找到自己的摄影之路，坚持下去，直至成功，这都是需要漫长的时间。选择做一个爱好者，或者选择做一个商业摄影师都是不同的路，都需要付出辛苦与汗水。天道酬勤，希望你能为那个成功者。