读懂敦煌壁画（序与跋）

《敦煌录》:赵圣亮著；文物出版社出版。

做艺术史研究，一个是看书，一个是看画。我们从小就在学习。当然，我们应该阅读书中所说的，扩展我们的知识，加强我们的自我修养，培养***思考的能力。看图似乎很少被人提起。

看图有几个层次:比较好，知道图片是什么。例如，在一个人物故事的图片中，我们知道图片中的人物是谁，故事是关于什么的。一幅山水画，知道什么是山水画。这是基本水平。如果够不到，当然看不到图。但这只是最浅层次的理解。想更深一层，就要进入第二层:什么样的作品(***画、油画、版画等。)?这幅画是什么年代的？绘画的基本风格和特点是什么？画家是谁？如果你能理解这样的问题，你就可以进入专业领域。这就要求我们不要谈绘画，还要了解相关的文化背景，也就是读懂历史。到了第二关，你会从“门外汉”变成“行家里手”，可以欣赏到很多艺术作品，第二关依然只是对绘画的欣赏和认知。如果你想深入研究这个领域，你不能满足于第二个层次。

第三层次:充分了解绘画的基本创作过程和相关知识，或有绘画的实践经验，能够充分掌握作品的基本表现特征；同时具有丰富的美术史知识，能把一件作品与时代风格、画家作品风格联系起来，并能进行比较分析、鉴赏或研究。阅读可以达到第三个层次，你应该可以做研究工作。但是敦煌艺术不同于普通的卷轴画，因为它是一幅有着几千年历史的壁画，涉及到很多复杂的问题。所以，眼见不一定为实。因此，阅读绘画和历史必须齐头并进，相辅相成。没有专家的慧眼，就无法掌握绘画本身的风格和特点，没有历史的修养，就无法了解绘画的外部世界。这里提到的“历史”不是简单的历史书，而是绘画历史文化背景中的所有相关问题。

这本书收集了我自己这几年零星发表的文章，主要是从读图中对问题的讨论。《表象与现实》一文除了之前关于敦煌艺术的价值及其在***美术史研究中的意义的文章外，主要从制作敦煌壁画的基本过程入手，还原敦煌壁画的原貌，并分析了一些误区。之后的几篇文章涉及敦煌壁画与唐代文化、敦煌艺术与外来文化，特别是与唐代画家的一些作品的比较。罗继梅《敦煌石窟照片的意义》涉及一段70多年前的莫高窟历史，罗氏的照片至今仍有研究价值。敦煌版画是一个特殊的领域，由于研究者的缺乏，仍有许多未知。***一篇文章提到台北故宫博物院收藏的两幅帛画都是张大千的复制品，这是通过对敦煌壁画的调查研究来鉴别绘画的一种尝试。

这些文章恰恰说明了看图的重要性。如果不能真正理解敦煌壁画，就不能真正理解融合中外艺术的重大意义，也不能通过敦煌壁画(包括帛画)还原南北朝至唐宋时期的绘画历史，更不能以敦煌壁画为基础去鉴别一些现代绘画的真伪。

这些文章大多是在过去十年左右发表的。在此期间，一些相关问题上不断出现新的信息或新的研究成果，拓展了我们的认识。与此同时，我不得不对以前发表的文章进行补充和修改。学无止境，尤其是敦煌石窟，一座内涵无限、博大精深的宝库，必然会有新的发现、新的认识。希望越来越多的学者加入敦煌学的行列，共同开发文化艺术的宝库，让敦煌文化在现代社会中熠熠生辉。(作者系敦煌研究院研究员、******。本文是《敦煌录》的序言，本版有所删节。)